Архивы по тегу 'музыка'
Две цитаты
Достаточно услышать народную песню XV века, чтобы понять, как низко мы пали.
Антуан де Сент-Экзюпери
Мы считаем классическую музыку экстрактом и воплощением нашей культуры, потому что она — самый ясный, самый харак терный, самый выразительный ее жест. В этой музыке мы владеем наследием античности и христианства, духом веселого и храброго благочестия, непревзойденной рыцарской нравственностью. Ведь, в конце концов, нравственность — это всякий классический жест культуры, это сжатый в жест образец человеческого поведения. В XVI—XVIII веках было создано много всяческой музыки, стили и выразительные средства были самые разные, но дух, вернее, нравственность везде одна и та же. Манера держать себя, выра жением которой является классическая музыка, всегда одна и та же, она всегда основана на одном и том же характере пони мания жизни и стремится к одному и тому же характеру превосходства над случайностью. Жест классической музыки означает знание трагичности человечества, согласие с человеческой долей, храбрость, веселье! Грация ли генделевского или купереновского менуэта, возвышенная ли до ласкового жеста чувственность, как у многих итальянцев или у Моцарта, или тихая, спокойная готов ность умереть, как у Баха,— всегда в этом есть какое-то «наперекор», какое-то презрение к смерти, какая-то рыцарственность, какой-то отзвук сверхчеловеческого смеха, бессмертной веселости.
Герман Гессе. Игра в бисер
Жан Филлип Рамо. Сюита G минор
Слёзы Россини
Джоаккино Россини
Никколо Паганини
Россини о Паганини:
Я плакал только три раза в своей жизни. Первый раз, когда провалилась моя первая опера, второй раз, когда во время прогулки на лодке упал в воду фаршированный трюфелями индюк, и третий раз, когда услышал игру Паганини.
Мария Тибальди-Кьеза. Паганини
Хорошо сказал.
Gramophone по-русски
Обложка русского издания Gramophone, октябрь 2008
Обложка русского издания Gramophone, декабрь 2008
Я всегда с трепетом отношусь к первым номерам нового журнала. Слишком многие из них радовали меня первые полгода искренностью, свежестью идей и плотностью информации, но потом увядали и становились лишь обрамлением скучных рекламных разворотов. Надеюсь, с русским изданием Gramophone этого не случится.
Английский журнал о классической музыке Gramophone был основан в 1923 году и стал одним из самых авторитетных в своей области. Тем не менее, его русское издание вышло тихо, без информационной поддержки и рекламы. Пока было лишь два номера, за октябрь и ноябрь 2008 года. Оба номера я видел только в питерском магазине «Открытый мир» (теперь он находится в левом дворе костёла святой Екатерины, на Невском 32). Сайта у журнала нет, никаких анонсов и пресс-релизов в интернете не проходило, и даже на английском сайте Gramophone об издании русской версии не написано ни строчки. Вроде бы, журнал продаётся в некоторых интернет-магазинах, я не проверял.
А издание получилось интересное. Во-первых, в каждом номере размещено больше сотни рецензий на записи классической музыки. Диски дорогие, многие из них можно найти только в зарубежных интернет-магазинах. Прослушать фрагменты перед покупкой невозможно, поэтому рецензии могут быть очень полезны. Во-вторых, журнал расширяет музыкальный кругозор. Меломан-дилетант невольно замыкается в сложившихся предпочтениях: что-то он уже слышал, что-то ему нравится, а другого он не знает. Случайные блуждания в мире разных интерпретаций одних и тех же произведений быстро разочаровывают: посредственных записей больше, чем действительно хороших. Ещё больше всё запутывают ставшие уже конфессиональными споры «аутентистов» с «традиционалистами». Найти что-то новое для себя, и в то же время интересное, непросто, нужны советы знатока. И такие советы в Gramophone есть. В-третьих, в журнале много интервью с исполнителями, в которых они говорят о своих записях, об интерпретациях и о своём понимании любимых произведений и композиторов. После прочтения такого интервью понравившаяся запись открывается заново. И даже если оставить в стороне музыкальные изыски, в журнале много любопытного и нового, читать его интересно.
Понятно, что русский Gramophone вряд ли ждут большие тиражи, однако своего читателя он найдёт. Во всяком случае, его первые номера очень хороши. Хотелось бы, чтобы он избежал участи большинства других журналов, превратившихся в рекламоноситель, украшенный поверхностными досужими рассуждениями и слухами.
Клавесин
И.С. Бах. Кантата на праздник Посещения Пресвятой Девой Марией св. Елизаветы. BWV 147
Горят ли рукописи?
Иоганн Себастьян Бах. Портрет работы Э.Г. Хаусмана, 1746 год
Читаю книгу «Иоганн Себастьян Бах» Альберта Швейцера (издание 1965 года есть здесь – pdf, 12 Мб). Интересно и основательно. Обильные нотные цитаты пропускаю, потому что музыке не учился и совершенно их не понимаю, но и без них книга хороша.
Потрясло отношение к наследию И.С. Баха его современников и потомков. Многие и многие рукописи нот были утеряны. Некоторые исследователи считают, что судьба баховских произведений при таком отношении могла сложиться ещё хуже. Например,
Кантаты исполнялись каждое воскресенье, исключая три последние воскресенья перед Рождеством и шесть во время поста; к этому присоединялись праздники: три дня св. Марии, Новый год, Богоявление Вознесение, дни св. Иоанна, св. Михаила и Рефорации. Всего пятьдесят девять кантат на каждый год. Если Бах действительно написал церковную музыку на пять лет, как сообщает некролог и подтверждает Форкель [первый биограф Иоганна Себастьяна Баха, знакомый с ним лично и во время написания биографии непосредственно общавшийся с его детьми – Н.Л.] – то всего было двести девяносто пять кантат. Приблизительно сто из них утеряно – сохранилось около двухсот. [Здесь и далее выделено мной - Н.Л.]
С. 92
Пять годовых циклов кантат поделили между собой Эммануил и Фридеман [старшие сыновья Иоганна Себастьяна Баха, Карл Филлип Эммануил и Вильгельм Фридеман – Н.Л.]. То, что получил последний, он скоро частью растерял, частью промотал. Эммануил лучше сохранил свою долю. Однако об издании кантат он не мог и думать из-за больших издержек, да и вряд ли нашлись бы и покупатели.
С. 169
В феврале 1738 года… на Пасху король и королева посетили Лейпциг; в их честь Бах исполнил «Вечернюю музыку» под открытым небом. Музыка утеряна, но, как свидетельствуют современники, она очень понравилась.
С. 102
… хроника сообщает о кантате в честь княжеского дома, исполненной… в 1738 году: «28 апреля, в 9 часов утра, барон Вольдемар фон Шметау произнёс в здешней церкви Св. Павла торжественную речь по случаю помолвки Её высочества принцессы Амалии с его величеством королём обеих Сицилий. Вечером же, в 9 часов, студенты здешнего университета со многими восковыми факелами исполнили на рыночной площади против дома Апеля красивую ночную музыку со звуками труб и литавр – всеподданнейшую драму, сочинённую исполненную господином капельмейстером Иог. Себастьяном Бахом…». Магистр Бирнбаум [друг Баха, преподаватель риторики Лейпцигского университета; композитор обращался к нему за помощью в переписке с критиками – Н.Л.]… упоминает эту кантату… «господин придворный композитор пишет трогательно, выразительно, естественно и правильно, проявляя не извращённый, но превосходный вкус». Музыка утеряна.
С 512
Мы должны быть благодарны Кребсу [один из самых старших учеников Баха, Иоганн Себастьян ценил его наравне с сыновьями – Н.Л.] за сохранение большой до-минорной фантазии… В конце рукописи [нотного текста – Н.Л.] Кребс замечает, что он снял копию 10 января 1751 года, спустя несколько месяцев после смерти учителя. Эта рукопись чуть не попала в руки лавочника, который хотел использовать её как макулатуру. К счастью, её спас придворный органист Рейхардт из Альтенбурга.
С. 192
Из скрипичных концертов сохранилась лишь половина – то, что перешло к нам из наследства Эммануила. Доставшиеся Фридеману – утеряны навсегда.
С. 298
Автор светских кантат оставался забытым ещё дольше, чем автор духовных. Форкель знал только «Крестьянскую кантату» (№ 212). Баховское общество опубликовало кантаты, о существовании которых никто и не подозревал. А сколько из них безвозвратно утеряно!
С. 494
Страницы приведены по изданию 2002 г
Больше всего поразила история текста до-минорной фантазии. Трудно предположить, какими соображениями руководствовался мясник, заворачивая в ноты свой товар? Неужели ему совсем не было любопытно, что за музыка записана на бумажных листах? Ведь ноты тогда переписывали, и каждый экземпляр был уникальным. Неужели нотные тексты так часто выбрасывались? Или музыка не исполнялась дважды, и на каждый следующий концерт или следующую службу сочиняли новую?
Конечно, можно утешиться тем, что баховские темы живут в произведениях сыновей, учеников и последователей. Тем более, что композиторы того времени совсем не гнушались перерабатывать темы друг друга, да и свою музыку иногда использовали дважды. Сам автор делал это. Вот, например, схема включения тем и фрагментов других произведений в Рождественскую ораторию (BWV 248) из буклета одного CD-сборника духовных вокальных произведений И.С. Баха.
И всё-таки список утерянного потрясает.
Диски в космос
Один старый европейский музыкальный журнал когда-то любил задавать в интервью один и тот же вопрос: «Какие десять дисков вы взяли бы с собой в космос?». Я попробовал ответить на этот вопрос, но не отнёсся к этому очень уж серьёзно. Это было пару лет назад. Недавно я случайно нашёл лист со своими ответами. Удивительно, но за два года мало что изменилось. Вот мой перечень.
1. Органные концерты Генделя. Мне нравится исполнение Даниэля Хорземпы и Джаапа Шредера. Если быть честным, в комплекте четыре диска, а не один, но пусть уж так останется.
2. Григорианские хоралы. В хоралах вся европейская музыка. Их можно слушать бесконечно. Я бы взял что-нибудь Этьена де Леже (IX – X вв) или Хильдегарды Бингенской (XI-XII вв), но можно и что-нибудь другое.
3. Иоганн Себастьян Бах в исполнении Андре Изуара. Лучше Те Деум. Мне нравится весь Изуар, но этот диск больше всего.
4. Иоганн Себастьян Бах Гленна Гульда. Хорошо бы взять все 80 дисков Гульда, но если уж речь идёт об одном, то это Лучшее Баха в исполнении Гульда, издание Сони Классикал.
5. Бранденбургские концерты Иоганна Себастьяна Баха в исполнении Герберта Фон Караяна.
6. Бранденбургские концерты того же Баха, но в исполнении Густава Леонхардта. Да, да, те же произведения, но в другом исполнении.
7. Первый концерт Иоганна Себастьяна Баха (а не много ли я беру Баха?) Гленна Гульда и Леонарда Бернстайна. Та-да-да – да да-да-да-а-а-а…
8. Что-нибудь для гобоя из Георга Филиппа Телемана. Я человек неискушенный, поэтому мне нравится исполнение Уткина.
9. Рождественская оратория Иоганна Себастьяна Баха (нет, не много, в самый раз) от Джона Элиота Гардинера. Говорят, что Гардинер записал около двадцати дисков кантат Баха. А многих из них я даже не слышал.
10. Конечно же Кофейную кантату Иоганна Себастьяна Баха. Замечательная короткая вещица, которая хороша во всех исполнениях.
Были бы интересны ваши версии десятки. Пишите.
Очень много свободного времени
Squirrel Nut Zippers. Put A Lid On It
Очень люблю эту контору
Ссылка отсюда
-
-
Тунгусский поход
Мы сходили к Тунгусскому метеориту и сплавились до Байкита по Подкаменной Тунгуске.